【艺术大师】李因,书画双绝的一代名妓
发布时间:2019-04-04 00:00:00 点击:1045
说起晚明时期的名妓才女,大多数人想到的是秦淮八艳。
她们个个色艺双绝,且都有着曲折轰动的爱情故事。
今天要讲到的晚明才女李因,在秦淮八艳的盛名之下,或许容易被大众忽略,但她的才情却毫不逊色。
辛巳(1641年)作 梅雀图
李因(1611~1685),字今生,号是菴、龛山逸史、海昌女史,钱塘(今杭州)人。晚明著名诗人、画家。
李因的生平和民国女画家潘玉良很像,早年虽流落风尘,但受到过很好的诗书绘画教育,从良后,丈夫对她的绘画非常欣赏支持,因此人生出现转机。
因家贫堕入风尘,幸得名士垂青
菊竹 斗方 水墨金笺
蔬果
从良后随丈夫游览各地,饱读诗书
婚后,李因随葛征奇职务调动,“溯太湖、渡金焦、涉黄河、泛济水、达幽燕”,15年中几乎跑遍半个中国,仍孜孜不倦,嗜书成癖,即使在旅途中、车船里、驴背上,均不忘读书吟诗。虽然身为女子,看到晚明的战乱,她慷慨写到:“徒怀报国惭彤管,洒血征袍羡木兰”。
甲戌(1634)年作 四季花禽卷
落雁图
李因诗作
荷塘鸳鸯
【郊居用松陵集韵】
避世墙东住,牵船岸上居。
雨分三径竹,晴曝一床书。
上坂驱黄椟,临渊网白鱼。
衡门楱草遍,长者莫停车。
【长安秋日】
高树秋声入梦迟,
夜来风雨簟凉时。
季鹰自解归来好,
纵乏莼鲈也动思。
【秋江晚泊】
石尤风急泊沙湾,日落寒江鸥鹭间。
秋水空明千里月,荒烟暝锁万重山。
樵歌野唱犹行路,僧寺残钟独掩关。
潦倒篷窗愁客梦,漫披诗史手重删。
【寒食二首】
月落池塘野水澄,桃花雨岸挂鱼罾。
冷淘寒食无烟火,古刹深山何处灯。
野岸蛙鸣隔浦听,小池春涨漾新萍。
潇潇不断黄昏雨,寒食烟消鬼火青。
踏入文人圈,画艺得长进
花鸟
自从从良嫁给葛征奇之后,李因随夫君进入文人社交圈,开阔了胸襟视野,加上丈夫也酷爱绘画,二人画艺得以长进。葛征奇尝坦言:“花鸟我不如姬,山水姬不如我。” 每加以题跋,必在画上钤以“介庵”的印章。葛征奇和李因的字号分别是“介龛”与“是庵”,“介庵”是从两人字号中各取一字而成,可见两人感情之深。
丙辰(1666)年作 蓉花白鹭
李因花鸟画以陈淳(明“白阳”一派画家,与徐渭并称为“白阳、青藤”)为师,其画多用水墨,幽淡欲绝,于形似之外求其神,在中国古代女性画家中十分难得。不仅得陈淳之真髓,还注重师法造化,追求王维“诗中有画,画中有诗”的境界。
李因 松枝双栖图
局部
局部
晚年李因仍奋发学习、写作,以诗书绘画为伴,正如自述所谓“白发蓬松强自支,挑灯独坐苦吟诗。” 其后期之诗,格调更加深沉。论者谓“沈郁抗壮,一往情深,有烈丈夫所难为者。”
胸怀丈夫气,才美不外现
李因《芙蓉鸳鸯图》
就是这样一个胸怀丈夫气的才女,展现在她的绘画上也是如此。李因喜爱画花鸟水墨写意,女画家很少能如她这般驾驭大尺幅的绘画。
局部
这幅《芙蓉鸳鸯图》是她的代表作品。她的笔致也不同于其他女画家的纤弱,加之良好的诗词素养,她的花鸟画很自然的融入了诗歌的韵味。图中充满了野逸之趣,水岸旁一只雄性鸳鸯一脚收起,回头梳理自己的羽毛,颈部的羽冠和张开的翅羽煞是好看。它身后一块巨石露出一角,石头上部一丛木芙蓉开的绚烂。一只雌鸳鸯打远处飞来,突然注意到岸上的雄鸳鸯,它拗着头,视线穿过芦苇很难挪开。
局部
无论是勾勒芙蓉花的线条,巨石上游走的皴笔,还是没骨的舒展羽毛,李因的落笔都很潇洒。见画如见人,透过她的笔触,得以想见其落落大方的性格。她的画风虽然与男性无异,内心深处的细腻时不时还是会流露出来,她用雌鸳鸯的视野注视雄性,别有一番情愫。
李因《牡丹图》
这幅《牡丹图》系清顺治八年(1651)的作品,李因时年41岁。传统的牡丹画作多是色彩艳丽,色泽明快,极致逼真,意在凸显牡丹的雍容华贵。而李因的这幅作品绫本,却为墨笔。或有人说这样的牡丹脱离了真实的牡丹,毫无写实,与实不符。但这就是中国的水墨牡丹,普通人看到的是妖娆多彩的牡丹花,而李因的妖娆多彩却如同其一生的际遇与才情一般,“才美而不外现”。
她坚持的那种雍容华贵在其心中,如同这设墨牡丹,表面无色,却开得繁盛无比,抛开富贵荣华,追求的是历尽风霜、甘于平淡超俗的品格。
砍竹图
河塘戏趣
纵观李因的一生,贫贱动乱并没有让她自我放逐,反而是勤学苦吟改变了她的命运。
她崛起于尘埃之中,即便一身壮气豪情,仍不免“空令岁月磨”。
但也正是她的孜孜不倦,让我们透过诗情画意,见证了她不屈的灵魂。
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